2020年4月，在全球疫情最严重的时刻，有一场演唱会聚集了1 230万的观众。这是一场完全在数字世界中表演的、由美国说唱歌手特拉维斯·斯科特（TravisScott）举办的“ASTRONOMICAL”虚拟演唱会，地点在大型网络游戏《堡垒之夜》中。
在演唱会开始的那一刻，斯科特的歌曲响起。同时，舞台上燃起了冲天的紫色光焰。在整个舞台被坠下的光焰砸碎的瞬间，一个巨大的“斯科特”化身隆重登场。巨大的斯科特随着音乐起舞，偶尔还会瞬移到其他舞台。所有的观众都可以到歌手身边跟着音乐一起摇摆。
这场只有15分钟的演唱会刷新了游戏史上最多玩家同时在线的音乐Live（现场）纪录，它有着非同寻常的历史意义。这预示着，数字空间不再仅仅是进行特定游戏的场所，在未来还可能会成为人们交流、协作、创造、工作和生活的空间。
这也意味着下一代互联网的大幕已经拉开，那就是“元宇宙”。
今年，Meta以改名的形式宣告allin元宇宙，其创始人扎克伯格现身VR工作应用Workrooms接受采访，以及展示如今的VR世界中已可以实现的运动、游戏等其它场景，更预示着元宇宙时代必将到来。
正因为元宇宙势不可当，但大多数人对其依旧不甚了解，中国移动通信联合会元宇宙产业委员会执行主任、经济学博士、区块链专家、火大教育校长于佳宁和中国通信工业协会区块链专委会何超秘书长，恰逢此机写下了《元宇宙》一书，主要就元宇宙的起源、财富构建方式、元宇宙时代的六大趋势和如何把握元宇宙时代机遇几个方面，谈了他深入浅出的观点。
在这其中，本书又以“六大趋势”为重点，对元宇宙时代进行了推测，这些趋势分别是：
1. 数字经济与实体经济深度融合趋势
2：数据成为核心资产
3：经济社群崛起壮大
4：重塑自我形象和身份体系
5：数字文化大繁荣
6：数字金融实现全球普惠
本文将主要分享趋势2和趋势5的一些核心观点。
虚实经济融合趋势：数据即资产
许多人对于元宇宙的起源已经不再陌生。该词的诞生是基于上世纪九十年代初享誉科幻界的作品《雪崩》。在这部作品里，主角阿弘通过一台特制的电脑，就能轻松进入与现实物理世界平行的另外一个世界，这个世界，作者尼尔·斯蒂芬森将之称为“元宇宙”。
这部科幻小说浸润着20世纪六十年代反文化运动的思想，他们将自己对未来的迷惘、对现实的愤懑，消泯于对“电子边疆”的开垦之中。
然而如今，元宇宙的意义绝不等同于对现实世界的逃避，而是促进虚实经济融合发展的一个平行世界。
本书在元宇宙六大趋势里的第二个趋势中提到，在未来，数据将会是元宇宙的核心资产，人们的生产、生活与创作，都会直接来源于虚拟世界，无需依附于现实世界。
该章以2020年新冠疫情期间一位22岁的青年阿特在游戏AxieInfinity中赚取生活费的方式，展现了元宇宙时代“游戏”与传统互联网游戏之间的不同之处：
从游戏的角度来看，AxieInfinity是一款关于数字幻想精灵Axie的卡牌对战类游戏，玩家可以在这个游戏中收集、饲养和繁殖精灵。每只精灵拥有包括血量、士气、技能等在内的这些属性，也决定了精灵的战斗力。同时，每只精灵也都是一个基于区块链技术的NFT数字资产，可以在交易市场上进行流转。
该游戏的主要玩法大体可分为三种：对战模式、繁殖模式和数字土地模式。在游戏生态里，玩家可以通过对战、冲击排行榜以及繁殖售卖、培育等多种方式获得收益。
以AxieInfinity为代表的区块链游戏与传统互联网游戏有三大不同之处：
首先是经济模型的不同。在传统网络游戏中，付费（也被称为“氪金”）是玩家与游戏厂商之间的交易。在AxieInfinity中，由于精灵只能通过交易和繁殖两种方式获得，新人想要参与游戏，就需要通过赠予、租赁或购买等方式从老玩家或游戏厂商处获得精灵。
也就是说，该游戏中的关键道具以数字资产的形式在玩家之间自由流转，因此带来了新的分布式经济模型，甚至是“边玩边赚”的全新模式。
其次，玩家的组织方式不同。对于传统网络游戏，特别是电子竞技属性较强的游戏来说，专业玩家的部分收入与游戏锦标赛奖金、赞助以及广告收入有关，但是很大一部分收益都归电竞公会所有。
AxieInfinity也同样出现了游戏公会的模式，它向新手玩家出借精灵、提供培训。但是，在玩家获得的收益中，只有10%作为精灵租金支付给公会，20%作为培训费用支付给社区经理，玩家自己则能保留70%的收益。在这种新型组织方式中，各方分工明确：公会负责提供“生产资料”，社区经理提供“生产技能”，玩家则主要负责在游戏中进行“生产”，玩家可以获得更丰厚的回报，从而促进游戏生态的发展。
最后，游戏账户和道具的透明度和归属权不同。在传统网络游戏领域，游戏道具等资产的所有权实际上属于游戏厂商，厂商可以随意发行游戏道具，甚至有权更改玩家持有的道具，玩家实际上仅拥有游戏资产的使用权。
而在AxieInfinity中，借助区块链技术的赋能，玩家可以真正拥有这些游戏资产的所有权，道具的总量和分配也非常透明。AXS和SLP是游戏中繁殖Axie的核心要素，任何人都可以实时通过区块链浏览器查询AXS和SLP的发行和分配情况。
由此可见，在元宇宙时代，用户可以持有自己的虚拟财产，不再只是“使用者”和“体验者”，同时也是“开发者”与“拥有者”；游戏社区中可以形成交易与财富创造的闭环，从而在虚拟世界中真正构建起完整的社会生态。
艺术市场的大繁荣趋势
于佳宁博士在书中提到，元宇宙时代的另一大值得关注的趋势，是数字艺术市场的大繁荣。
首先，对于广义的数字艺术而言，其典型的特征包括3D、动态美学特性，解放了艺术家的想象力，同时在VR世界中能给用户带来更沉浸式的欣赏体验。
早在2016年，谷歌发布了一款VR绘画软件TiltBrush。在戴上VR设备后，艺术家打开TiltBrush，进入3D的艺术创作空间，可以在这里通过发挥创造力和想象力来创作立体的“绘画”作品。并且观众带上VR设备，更是会觉得自己与画中的人或物仿佛同处在一个维度之中，这便是VR艺术品给人带来了浸没式体验。
这样的艺术作品的新颖性与体验感的沉浸性，为数字艺术的繁荣提供了内容基础。
在数字艺术之中，加密艺术作品又是一个不得不提的分支。
如今，全球仅前三大NFT交易平台OpenSea,AxieInfinity和CryptoPunks上的交易额总量已经超过130亿美元。并且据链闻援引相关数据，2020年全球艺术品市场的销售额为500亿美元，NFT的市场规模可见一斑。（不过前者的流通率高于后者）
NFT艺术品市场发展如此迅猛，是因为其有着与线下艺术品类似的确权、稀缺特性，此外还有着和藏家可共创参与的特点。
首先，不同于普通数字内容，加密艺术品NFT（Non-fungibletoken）的扩展性第一次解决了数字世界中获得数据的唯一性，NFT可以用密码学证明藏家对其的所有权。该技术使加密艺术的安全交易成为可能。
再者，稀缺性是加密艺术市场活跃的一个关键要素。对于这些线上加密艺术品而言，其发行量所带来的人为稀缺性，构筑了数字社群中用户个性化身份、审美情趣的标识，也就使得线上NFT的繁荣交易变成可能。
加密艺术市场的高频流转，还离不开其共创性。
如今，AsyncArt就是这样一个可编程的艺术创作平台，每一个数字艺术品都由一个主画布和多个图层组成。艺术家、收藏者等不同角色可以在不同的图层上各自编辑。
比如2020年2月，AsyncArt上的艺术品《最初的晚餐》被成功拍卖，这幅作品并非静态图片，而是由22个不同的图层组合而成的，每个图层包括人物、装饰、背景等。每个图层可以由不同的藏家所有，持有人可以自行设置参数修改内容。
艺术家与藏家之间的互动，降低了创作者的门槛，也成为了艺术品交易新的动因，对于数字艺术市场的发展而言，可谓有着举足轻重的影响。
这一切，都使得艺术市场的大繁荣在元宇宙时代将成为必然的趋势。
把握元宇宙时代机遇
简而言之，正如创始人兼CEO、链得得创始人赵何娟在《元宇宙》一书中的推荐语所言，“信息技术革命作为第三次工业革命，带来了互联网大发展。元宇宙有望成为互联网的下一个发展阶段，将继续推动整个社会效率、经济规模的提升。”
在以上提到的两大趋势之外，数字经济还将与实体经济深度融合，彼此赋能服务；经济社群将会崛起壮大，元宇宙中的人将按照自己的偏好与性格，重塑自我形象和身份体系，而不再受到物理条件的束缚； 在区块链的技术成熟之后，数字金融也将会实现全球普惠。
在此背景之下，把握元宇宙时代的机遇，就显得尤为重要。
本书中提到，人工智能和智能机器人都将成为数字社会的重要组成部分，它们势必会取代部分现有的工作岗位。但是，元宇宙时代创意型工作会始终有着一席之地：比如捏脸设计师、剧本杀剧情设计师、元宇宙导游、数字土地建筑师等。
德国哲学家莱布尼茨说：“世界上没有完全相同的两片树叶。”这在物理世界公认的规律，在数字世界并不容易实现，每个人都希望有自己独特的身份形象，于是“捏脸师”这个全新的职业就应运而生。
此外，数字土地建筑师诞生于数字土地的买卖。早在2018年的时候，就已经有人开始从事数字土地评估的业务，并根据位置、周边热门场景等因素对Decentraland中的数字土地进行估价。
未来，对于在元宇宙浪潮之下，面对职业更迭交替的当代年轻人，需要的是养成“元宇宙新思维”，包括技术思维、金融思维、产业思维等，才能在新的时代抓住新机遇。（本文首发App,作者| 陶淘）
本文由早VC·元宇宙世界为您分享，内容源于网络搜集整理，版权归原作者所有，，转载联系作者并注明出处：http://www.zaovc.com/news/563.html
